EDICIÓN DE PELÍCULAS DE ANIMACIÓN · CLAUDIO HERNÁNDEZ

Impartido por

Claudio Hernández

Descripción del curso

Claudio Hernández es editor de cine especializado en películas de animación desde 2005. Inició su trayectoria en Kandor Graphics, participando en la producción de los largometrajes El Lince Perdido y Justin y la Espada del Valor, así como en el cortometraje La Dama y la Muerte. En su etapa como profesional independiente ha trabajado para estudios internacionales como Mattel (Reino Unido), Ánima Estudios (México) y Fabrique D’Images (Luxemburgo), desempeñando un papel clave en la coordinación y supervisión de los departamentos de Editorial y Postproducción. En este curso online abordará la organización, logística y metodología del montaje de una película de animación, ofreciendo una visión completa desde una perspectiva técnica y creativa. El curso se realizará con Adobe Premiere y Avid Media Composer, proporcionando herramientas prácticas y criterios profesionales para afrontar el proceso editorial en producciones de animación de manera eficiente y coherente.

Contenido del curso

Peculiaridades del montaje de animación

Qué NO es el montaje de animación

  • Incorporación en fases medias o tardías de la producción.
  • Disponibilidad de planos alternativos rodados.
  • Selección creativa de B-rolls rodados.
  • Sincronización de audio y metraje.
  • Existencia de planos master continuos para ser insertados.

Características del montaje de animación

  • La preproducción como fase clave del proceso.
  • Feedback bidireccional con los departamentos creativos.
  • Gestión del audio de diálogos por separado.
  • Múltiples fases de tratamiento del sonido.
  • Evolución progresiva de acabados y procesos de Quality Control (QC).

Fases de una película de animación 3D

  • Preproducción
    • Guion.
    • Desglose de proyecto (Trello).
    • Diálogos: grabación inicial y organización de takes.
    • Arte.
  • Producción
    • Layout.
    • Animación.
  • Postproducción
    • Character FX.
    • Matte Painting.
    • Lighting.
    • Compositing.

Departamento de Editorial y flujo de trabajo

  • Storyboard y Layout 3D.
  • Estados de los planos y su actualización.
  • Estructura del departamento de Editorial.
  • Organización del proyecto dentro del NLE.
  • Ingesta y gestión de material.
  • Montaje de secuencias.

Metraje vivo y metraje cerrado

  • Storyboard.
  • Layout.
  • Animación.
  • Fase de Lighting en adelante.

Módulo de procedimientos técnicos

  • Ingesta de material y duración media de planos.
  • Entradas y salidas de paneles.
  • Gestión de sonido: librerías, búsqueda y descarga.
  • Línea de tiempo: técnicas de animación aplicadas a la edición.
  • Efectos de reencuadre.
  • Efectos de Timewarp.

Módulo práctico

  • Práctica 1: Ingesta, gestión y edición de materiales (Storyboard y Layout).
  • Práctica 2: Creación de EDL para Layout.
  • Práctica 3: Ciclo de vida de las secuencias en las fases de Layout y Animación.

Gratis

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